L'image saisissante du Plan pour la baie de Tokyo développé par Tange
PLAN DE TOKYO BAY
Kenzo Tange y laboratoire
Après la Seconde Guerre mondiale, Le Japon a connu une transformation rapide et la croissance économique. Ses architectes ont voulu contribuer à ce changement dramatique d'un effort de recherche intensive qui serait consolidée dans le groupe s'articule autour de Movimiento Métaboliste.
L'un des architectes principaux Kenzo Tange et idéologues serait organisé divers travaux et recherches sur les formes de l'architecture et de la ville du futur. L'appel Laboratoire Tange, Kurokawa composé entre autres, Isosaki y el propio Kenzo Tange, produirait une proposition radicale pour remédier à la pénurie chronique de sol existant en principe métropole de l'Asie que de pays. Il est appelé le plan de la baie de Tokyo, d'abord publié en 1960 dans l'hebdomadaire Shukan Asahi.
Le Tange Tokyo Plan définit une infrastructure de grille serait de concevoir un relevé occuper la partie centrale de la baie qui définit la ville et autour duquel organiser ses principales zones urbaines et portuaires. Ce puissant système d'autoroutes route, services de communications et de relier directement avec le Nord-Ouest le plus central et historique et d'établir un immense pont habité qui relierait les zones les moins occupés au sud-est de la nappe d'eau.
La proposition soutenir maille agrégation parties enchufarían construits à façon aléatoire et pourrait abriter des locaux, administrative et provisions de toutes sortes, occupant le vide formé par la mer. Face aux difficultés et à la densité excessive de la ville, il avait atteint 10 millions d'euros en 1960, conçu la nouvelle ville serait ajouter d'autres 5 des millions d'autres, un fort accent sur l'investissement et la technologie et d'une manière compatible avec les idéaux dominants alors urbanisme, liées à Le Corbusier et la ville proposé par la Charte d'Athènes. Les grandes tours et des pilules, rappelle aussi les traditions formelles japonais et disposés de façon aléatoire sur le maillage territorial, représenter une vision optimiste de développement technologique pour l'avenir de l'humanité ne serait pas une véritable prise de conscience.
La crise du pétrole du début des années 70 liquider cette grande vision d'une utopie architecturale serait résonne encore connu longtemps dans le changement urbain dans de nombreux développements ultérieurs qui aurait lieu dans toute l'Asie du Sud-Est.
Références:
Perspective du modèle reflétant un vol de régions administratives. Dans les pilules résidentiels de fond
Tokyo, Japon. 1960
Vue intérieure de la salle
MUSIQUE AUDITORIUM DE ROME
Renzo Piano
Roma.Italia.2002
Le complexe est situé près des ruines antiques d'une villa Roman paru lors de fouilles, également restauré, L'intervention se compose de trois bâtiments principaux comme une véritable Cité de la Musique à la périphérie de la capitale romaine entre la colline Parioli et les banques le Tibre près du stade olympique.
Dans les grandes villes parc trois grands volumes qui composent le public sont englobées radialement autour de la cavea de l'amphithéâtre utilisé pour des spectacles en plein air.
Ces trois gros volumes sont formés par des pièces 2700, 1200, 700 emplacements, où les chambres disposent d'innover dans trois champs: l'architecture, acoustique et techniques. Ces formes organiques des matériaux traditionnels utilisés chambres dominés par le bois, briques et les toits de plomb, où l'architecte de cette intervention apporte de nouvelles idées dans le monde de l'ingénierie acoustique.
Page d'Office Professionnel Architecte:
Vidéo sur la Cité de la Musique:
Vision Générale:
Photographie:liaoyusheng
Livres:
Façade principale
MAISON DE LA POUTRE
Giuseppe Terragni
Como.Italia.1936
L'architecture rationaliste italienne dans les années vingt et trente vivant avec le fascisme a été une période très intéressante dans l'histoire de l'architecture Comtemporanea.
L'un des bâtiments les plus représentatifs est la Casa del Fascio Terragni Giseppe où son distinctement abstrait, intellectualisme profond et spectaculaire, transformer ces grilles orthogonales, un objet de la tache de méditation où vous trouverez la valeur du rationalisme du modernisme.
Recouvert de dalles de marbre blanc donne un look dur et solide,où “La Casa del Fascio” une plaque tournante 33 m de long et 16,5 m de hauteur qui correspond à son tour à la moitié de la longueur du bâtiment, établir que tous les éléments sont en proportion 1:2 et sur la base de la section d'or. Chacune des façades a différentes ouvertures, répéter le modèle dans chacun d'eux et de créer un faux vide qui contraste avec la solidité de ce bâtiment.
Photographie:alejandrosrosmateos
Plans:
Photo de l'année 50
Vue de la cour
Vue extérieure de la maison
VILLA Planchart
Gio Ponti
Caracas.Venezuela.1957
Une coutume du mariage dans les années cinquante le grand architecte milanais Gio Ponti cette propriété, au premier appel “El Cerrito” plus tard être connu sous le nom de leurs propriétaires. Cette maison est située sur une colline dans un des quartiers les plus convoités de la ville avec vue sur la vallée et la ville de Caracas.
L'idée de la création de cette maison vient des locaux du client qui demande un logement autour d'une cour avec vue sur le mont Avila et avec amplement d'espace pour accueillir les œuvres d'art, trophées de chasse et où le propriétaire Planchart Eternel a fait une condition que la maison pouvait contenir sa collection d'orchidées (certains 2.000 plantes ).
L'architecte développe une maison de style italien, mais avec les conditions nécessaires pour être habitée dans les tropiques, autour d'une cour et double ouvrir des salles de hauteur qui donnent un aspect monumental aux espaces.
L'architecte proclamer à plusieurs reprises que la villa est son chef-d'œuvre Planchart, où il se produit tous les principes architecturaux. C'est l'énoncé de la thèse que vous voulez démontrer dans la ville sont toutes les idées qui définissent l'architecture de base pour Pontien de l'analyse de ce projet, nous pouvons comprendre tout son travail.
“C'est ma prophétie ... Ici, dans le bonheur tropical, architecture moderne s'épanouir dans des conditions parfaites pour cette. Ailleurs architecture est un abri compliqué, un repaire sur le terrain; Ici l'architecture est une aile dans laquelle vivent dans un jardin d'Eden "Gio Ponti.
Actuellement, la maison est devenue une fondation qui assure la conservation de la collection permanente, expositions temporaires et diffuse la culture et de l'art. Vous pouvez prendre des visites guidées de la maison et de l'exposition
Références:
Plans:
Rez-de-chaussée de la maison
Livres:
Fairway Voir le plan du bâtiment à côté de la paroi du pont avec le soutien concret caractéristique de la statue équestre de Cangrande della Scala.
CASTELVECCHIO RESTAURATION DE VERONE
Carlo Scarpa
Corso Cavour. Vérone, Italie. 1974
La restauration du Vieux Château Vérone, par le pont et la famille Scaliger maison du même nom qui a guidé les destinées de la ville au Moyen Age, prendrait des décennies de travail par l'architecte vénitien Carlo Scarpa. Destiné à être un espace d'exposition dédié aux nombreuses œuvres d'art qui ont eu la ville était un défi à l'équilibre entre le maintien des usines existantes et l'introduction de nouveaux usages et des espaces adaptés pour ne pas renoncer à l'expression du langage contemporain.
Avec sa maîtrise habituelle serait Scarpa conception d'espaces pour l'exposition cherche à combiner sculptures, peintures et ustensiles soutient le projet, cadres appropriés et détails de construction qui montrent votre affiliation clair contemporain.
C'est peut-être son œuvre la plus importante et elle montre l'influence de l'architecture de Wright et d'admiration pour la spatialité japonaise traditionnelle. L'effort intense au détail reflète la méthode appliquée douteux que cet architecte de toutes les entreprises. Une façon de travailler qui remettrait en cause les idées déjà développées constamment de trouver de nouvelles configurations et arrangements par l'utilisation judicieuse de dessin au crayon.
Le résultat est un travail de haute intensité poétique dans lequel le respect des vestiges hérités du passé est invoqué toute autre considération esthétique.
Photographies: Peter Guthrie, Flickr Olga y Gómez
Références:
Revêtement conception rose marbre de Vérone pour le mur du sanctuaire ajouté
Afficher une grande cour avec toboggans conçus par Scarpa
Sol et au premier étage du château restauré
Carte de la ville de Lisbonne en 1755. Eugene Saints. Source: Wikipedia
PLAN POUR LA RECONSTRUCTION de Baixa de Lisbonne
Marques de Pombal
Lisbonne, Portugal. 1775
Le tremblement de terre 1755 serait une terrible tragédie qui aurait une incidence sur la capitale du Portugal, pendant le règne de Joseph I. Aboutirait à la destruction de la plupart des significations, y compris Ribeira Palais, la Casa da India et le port le long du fleuve Tage. Le roi a confié son Premier ministre Sébastien de Melo, Marqués de Pombal, reconstruction du centre-ville dans l'espace qui est alors reconnu comme la Baixa.
Cet effort serait formalisé comme une grille orthogonale 8 des rangées de blocs rectangulaires de la même taille, Cuyo bâtiments estudiarían pour résister aux tremblements de terre. Dans sa frontière avec la rivière irait à la monumentale Praça do Comércio, vaste espace ouvert le long de la berge de la rivière dans la clé réinterpréter baroque Palais Royal Place qui existait auparavant, también conocida cour que le Paço. À l'autre extrémité est de conception plus isolée de la Place Rossio, qui est le principal accès à la Baixa et l'un des lieux les plus fréquentés de la ville.
Le centre-ville de Lisbonne serait un précédent pour les extensions d'être développé dans de nombreuses villes au cours du prochain siècle.
Références:
Plaza del commerce la cour do Paço
Vue sur les toits des bâtiments dans le centre-ville de Lisbonne
Vue de l'auditorium en plein air dans le parc avec l'étang et le bâtiment du musée en arrière-plan
PARK
LA Fondation Calouste Gulbenkian
Gonçalo Ribeiro Telles y Antonio Barreto Viana
Par. de Berna. Lisboa, Portugal. 1963
La Fondation Calouste Gulbenkian est une institution culturelle dédiée au centre d'art contemporain dans la ville de Lisbonne. Le projet serait inséré dans un ancien espace d'exposition boisé conserverait une partie importante de la végétation existante.
Dès le début, les deux bâtiments seront conçus jardins associés comme une unité dans laquelle les parties maintiennent une forte interaction. En raison de cette, Ce parc de perception extraordinaire est terminée à l'intérieur des.
La conception des espaces extérieurs ne se pose sous l'influence naturaliste si chère au paysage britannique que l'idée de générer des prairies premières, haies et des étangs dans lesquels le cadre de la végétation naturelle existante.
Tous les chemins de traitement, Séjours meubles et les détails de construction est faite en béton, avec un langage très liées aux bâtiments. Une question liée esthétique architectures Europe du Nord milieu du XXe siècle, qui n'a rien à envier à la qualité.
Au fil des années, il apprécie le soin et l'entretien des
jardinage. Alors, croissance et déroulement naturel des arbres et des plantes peuvent avoir contribué grandement à la beauté de l'endroit.
Références:
jardinage dessin d'ensemble, réalisée par Ribeiro Telles
Vue extérieure du logement
MAISON DE LEIRIA
Manuel Aires Matheus
Leiria. Portugal. 2010
À la périphérie de Leiria (Portugal) trouver une maison comme une première impression semble "maison typique", mais une fois que nous sommes entrés, il n'est pas ce qu'il semble. La maison est vidé en son centre par la lumière conçu par une cour triple hauteur qui s'ouvre horizontalement au rez de chaussée avec jardin.
L'utilisation d'un sous-sol combinée à étages principaux et supérieurs sont couverts tous les besoins d'espace, trompant ainsi l'œil dans un jeu de doublure blanche un cadre confortable et à l'aise.
L'intérieur utilise une multitude de panneaux de verre du sol au plafond pour ouvrir un espace intérieur à la lumière extérieure, avec un plancher en forme de "U" autour de la terrasse centrale.
Les planchers intérieurs et extérieurs sont en parquet. Blancs en el enveloppe extérieure et la préservation de la splendeur et le confort du bois à l'intérieur. Également utilisé par les meubles, cette couleur est du bois de fil pour murs et plafonds d'un blanc pur. Constructive, finition de pont avec de la peinture acrylique est possible grâce à des produits modernes d'étanchéité existants.
Photographie: Arquinetia
Travaux de l'architecte:
Plans:
Logement de cour intérieure
Livres:
Vue de l'accès couvert
MAISON DES PLANTES
Paulo David
Madère. Portugal. 2004
Le Centre d'Art à Funchal Casa das Quiet est un bâtiment qui se distingue par son intégration dans la topographie du paysage qui découle d'une politique de création de musées dans le but de décentraliser la culture portugaise, en dehors des limites des grandes villes.
Niché entre haut de gamme des montagnes brusquement à la mer sa limite est l'endroit où se trouve le centre se compose d'une somme de volumes semi-encastrés dans la roche volcanique et construit avec cette même enfermant un musée en jouant avec le plein et du vide.
La maison se trouve sur une série das silencieuse de plans de toiture qui sont percé par des cours, rampes et les chemins qui permettent d'accéder à l'immeuble. Cette couverture est visible à partir de l'entrée et d'une partie du voyage.
Une cour vitreux programme de liaison organise toutes les différentes pièces de dimensions différentes. L'intérieur a été conçu comme un jeu de lumière contrastant, jeux clarooscuros et variations sur les volumes qui donnent au bâtiment un air de refuge vernaculaire de l'art.
Photographie:elpepuvia
Références:
Plans:
Photographie: Competiline
Livres:
Vue extérieure du stade
Stade Municipal BRAGA
Eduardo Souto de Moura
Monte Castro.Braga.Portugal, 2004
Construit sur une grande structure en béton se dresse sur le sommet du mont Castro intégré dans l'ancienne carrière de granit Durne surplombant la ville de Braga. Remarquée pour tirer parti théâtres grecs antiques que la topographie du site pour définir le bâtiment.
Avec une capacité de 30.000 personnes. Tout le stade niveaux a été construit uniquement sur les côtés du terrain., est fils d' sobre comporte trois galeries qui traversent tous les stands.
L'absence de gradins dans des fonds permet un dialogue avec le paysage et l'environnement,. où nous finançons voir la ville de Braga et de l'autre la roche de la carrière.
Chaque étape principale est recouverte d'un revêtement dans la section de toit, où elles sont reliées ensemble au moyen de câbles en acier qui résultant en un toit suspendu, qui une touche de légèreté à l'ensemble.
Photographie:Eleumi
Croquis des idées précédentes
Modèle de l'installation
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