Das markante Bild des Plans für die Tokyo Bay entwickelt von Tange
PLAN FÜR TOKYO BAY
Kenzo Tange y Laboratory
Nach dem Zweiten Weltkrieg, Japan erlebt rasanten Wandel und Wirtschaftswachstum. Die Architekten wollten auf diese dramatische Veränderung beitragen eine intensive Forschungsanstrengungen, die in der Gruppe konsolidiert würden artikuliert rund Movimiento Metabolist.
Eines der wichtigsten Architekten Kenzo Tange und Ideologen würden verschiedene Arbeit und Forschung über die Formen der Architektur und die Stadt der Zukunft organisiert werden. Der Aufruf Tange Laboratory, Kurokawa Verbindung unter anderem, Isosaki y el propio Kenzo Tange, würde einen radikalen Vorschlag, den chronischen Mangel an vorhandenen Boden in diesem Land der wichtigste Metropole Asiens überwinden produzieren. Man nennt sie die Pläne für Tokyo Bay, zuerst in veröffentlicht 1960 in der Wochenzeitung Shukan Asahi.
Die Tange Tokyo Plan definiert eine Grid-Infrastruktur entwerfen würde eine erhöhte besetzen den zentralen Teil der Bucht, die die Stadt definiert und um die zu ihren wichtigsten städtischen Gebieten und Port organisieren. Dieses leistungsfähige System der Autobahnen Straße, Kommunikationsdienste und verbinden direkt mit dem zentralen und historischen Northwest und stellen eine immense bewohnte Brücke, die mit den am wenigsten ausgelasteten Gebieten südöstlich der Platte von Wasser verbinden würde.
Der Vorschlag würde unterstützt Mesh Aggregation enchufarían Teile gebaut, um einer zufälligen Weise und konnte Räumlichkeiten unterzubringen, Verwaltungs-und Vorschriften aller Art, besetzen das Vakuum durch das Meer gebildet. Angesichts der Schwierigkeiten und übermäßige Dichte der Stadt, es erreicht hatte, 10 Millionen in 1960, entwickelt die neue Stadt würden andere hinzufügen 5 Millionen mehr, einen starken Fokus auf Investitionen und Technologie und im Einklang mit den vorherrschenden Idealen dann Urbanismus, im Zusammenhang mit Le Corbusier und der Stadt durch die Charta von Athen vorgeschlagen. Die großen Türme und Pillen, auch an japanische formalen Traditionen und angeordnet in einem zufälligen Muster auf dem Netz territorialen, repräsentieren eine optimistische Sicht der technologischen Entwicklung für die Zukunft der Menschheit hätte nicht eine wahre Verwirklichung.
Die Ölkrise der frühen 70 liquidieren diese großartige Vision einer architektonischen Utopie würde hallt noch lange in der städtischen Wandels in vielen späteren Entwicklungen, die in ganz Südostasien würde erlebt.
Referenzen:
New Museum
New Museum
New Museum
New Museum
New Museum
Perspektive des Modells spiegelt einen Flug von administrativen Bereichen. Im Hintergrund Wohn-Pillen
Tokyo, Japan. 1960
Innenansicht der Zimmer
Auditorium der Musik ROME
Renzo Piano
Roma.Italia.2002
Der Komplex befindet sich in der Nähe der antiken Ruinen einer Villa Roman erschien bei Ausgrabungen, ebenfalls wiederhergestellt, Die Intervention besteht aus drei Hauptgebäuden als reale Stadt der Musik am Rande des römischen Hauptstadt zwischen dem Parioli Hügel und die Banken der Tiber nahe dem Olympiastadion.
In den großen städtischen Park drei großen Volumina, die das Publikum sind radial umfasste rund um den Zuschauerraum des Amphitheaters für Aufführungen im Freien verwendet.
Diese drei großen Mengen gebildet werden durch Zimmer 2700, 1200, 700 Standorte, wo Zimmer sind in drei Bereichen Innovation: Architektur, Akustik und technische. Diese organischen Formen der traditionellen Materialien genutzten Räumen von Holz dominiert, Ziegel und Bleidächern, wo der Architekt in dieser Intervention bringt neue Ideen in die Welt der Tontechnik.
Seite von professionellen Büro Architekt:
Video über die Stadt der Musik:
Vision Allgemeine:
Fotografie:liaoyusheng
Bücher:
Hauptfassade
HAUS DES BEAM
Giuseppe Terragni
Como.Italia.1936
Die italienische rationalistischen Architektur in den zwanziger und dreißiger Jahren leben mit dem Faschismus war eine sehr interessante Zeit in der Geschichte der Architektur Contemporanea.
Eines der repräsentativsten Gebäude ist die Casa del Fascio Terragni Giseppe deutlich, wo seine abstrakten, tiefe und drastische Intellektualismus, schalten diese orthogonal Gitter, ein Objekt der Meditation Stelle, wo Sie den Wert des Rationalismus der Moderne.
Beschichtet mit weißen Marmorplatten ihm einen harten Blick und solide,wo “Die Casa del Fascio” eine Drehscheibe 33 m langen und 16,5 m hoch, was wiederum der halben Länge des Gebäudes, Festlegung, dass alle Elemente in einem angemessenen Verhältnis 1:2 und auf dem goldenen Abschnitt. Jeder der Fassaden hat verschiedene Öffnungen, Wiederholung des Musters in jedem von ihnen und ein falsches Vakuum, das kontrastiert mit der Solidität dieses Wahrzeichen.
Fotografie:alejandrosrosmateos
Pläne:
Bild des Jahres 50
Blick vom Hof
Außenansicht des Hauses
VILLA Planchart
Gio Ponti
Caracas.Venezuela.1957
Eine Ehe Brauch in den fünfziger Jahren der große Mailänder Architekten Gio Ponti diese Eigenschaft, auf den ersten Anruf “El Cerrito” später unter dem Namen ihrer Besitzer bekannt sein. Dieses Haus befindet sich auf einem Hügel in einer der Bereiche, die meisten in der Stadt mit Blick über das Tal begehrt und der Stadt Caracas.
Die Idee für die Schaffung dieser nach Hause kommt vom Kundenstandort, die ein Gehäuse bittet um einen Innenhof mit Blick auf den Berg Avila und mit viel Platz zum Haus der Kunstwerke, Jagdtrophäen und wo der Besitzer Planchart Herr zur Bedingung gemacht, dass das Haus konnte seine Sammlung von Orchideen enthalten (einige 2.000 Pflanzen ).
Der Architekt entwickelt einen italienischen Stil zu Hause, aber mit der notwendigen Voraussetzungen, um in den Tropen bewohnt werden, um einen offenen Innenhof und doppelter Höhe Zimmern, die eine monumentale Aspekt zu geben, um die Räume.
Der Architekt immer wieder verkünden, dass die Villa ist sein Meisterwerk Planchart, wo hat er die Durchführung aller architektonischen Prinzipien. Dies ist die These Erklärung, die Sie in der Stadt zeigen, sind alle Ideen, die die Core-Architektur zu definieren, so Pontian aus der Analyse von diesem Projekt haben wir alle seine Arbeit verstehen können.
“Dies ist meine Prophezeiung ... Hier in tropischen Glückseligkeit, moderne Architektur unter perfekten Bedingungen gedeihen dafür. Anderswo Architektur ist eine komplizierte Tierheim, eine Höhle auf dem Boden; Hier Architektur ist ein Flügel, unter denen in einem Garten Eden "Gio Ponti leben.
Derzeit ist das Haus hat sich eine Stiftung, die den Erhalt der ständigen Sammlung sorgt, Wechselausstellungen und verbreitet die Kultur und Kunst. Sie können Führungen durch das Haus und die Belichtung
Referenzen:
Pläne:
Erdgeschoss des Hauses
Bücher:
Fairway Ansicht des Gebäudes erschossen an der Wand der Brücke mit dem charakteristischen konkrete Unterstützung der Reiterstatue von Cangrande della Scala.
CASTELVECCHIO RESTORATION VON VERONA
Carlo Scarpa
Corso Cavour. Verona, Italien. 1974
Die Wiederherstellung der alten Burg Verona, durch die Brücke und nach Hause Scaliger Familie mit dem gleichen Namen, die die Geschicke der Stadt im Mittelalter geführt, würde jahrzehntelange Arbeit von venezianischen Architekten Carlo Scarpa nehmen. Dazu bestimmt, ein Ausstellungsraum gewidmet den vielen Kunstwerken, die die Stadt hatte, war eine Herausforderung, zwischen der Erhaltung bisheriger Fabriken und der Einführung neuer Anwendungen und Bereiche angepasst, um nicht zu verzichten zeitgenössischen Sprache Ausdruck auszugleichen.
Mit seiner üblichen Beherrschung würde Scarpa Gestaltung von Räumen für die Ausstellung versucht, Skulpturen kombinieren, Gemälde und Geschirr unterstützt die vorgeschlagene, geeigneten Rahmen und Konstruktionsdetails, die Ihre Zugehörigkeit klar zeitgenössische zeigen.
Es ist vielleicht seine bedeutendste Arbeit, und es zeigt den Einfluss der Architektur von Wright und Bewunderung für traditionelle japanische Räumlichkeit. Die intensiven Bemühungen zum Detail spiegelt die angewandte Methode zweifelhaft, dass dieser Architekt aller Geschäftsprozesse. Ein Weg, um zu arbeiten, das wäre schon die Ideen zu immer neuen Konfigurationen und Anordnungen finden durch sorgfältige Verwendung von Bleistiftzeichnung entwickelt herausfordern.
Das Ergebnis ist eine Arbeit von hoher poetischer Intensität, in dem Respekt für den Überresten aus der Vergangenheit geerbt, die auf einem anderen ästhetischen Betrachtung wird verlassen.
Fotografien: Peter Guthrie, Flickr Olga y Gómez
Referenzen:
Coating Design rosa Marmor aus Verona für das Heiligtum Wand hinzugefügt
Sehen großen Innenhof mit Wasserrutschen von Scarpa entworfen
Erd-und Obergeschoss des restaurierten Burg
Karte von der Stadt Lissabon in 1755. Eugene Saints. Quelle: Wikipedia
PLAN für den Wiederaufbau der Baixa Lissabon
Marques de Pombal
Lissabon, Portugal. 1775
Das Erdbeben 1755 wäre eine schreckliche Tragödie, die die Hauptstadt von Portugal auswirken würde, während der Herrschaft von Joseph I. Würde in der Zerstörung der Bedeutungen führen, einschließlich Ribeira Palace, Das Casa da India und dem Hafen entlang des Flusses Tejo. Der König beauftragt seinen Premierminister Sebastian de Melo, Marques de Pombal, Wiederaufbau des Stadtzentrums in den Raum, die dann als der Baixa erkannt.
Das Aufwand wäre als orthogonales Gitter formalisiert werden 8 Reihen von rechteckigen Blöcken mit der gleichen Größe, Cuyo estudiarían Gebäude erdbebensicher sein. In seiner Grenze mit dem Fluss laufen würde die monumentale Praça do Comercio, umfangreiche Freiflächen entlang der Ufer des Flusses in Schlüssel interpretieren barocke Königspalast Platz, die vorher bestanden, también conocida Hof als Paço. Am anderen Ende ist eher im Verborgenen Design der Praça Rossio dem wichtigsten Zugang zum Baixa und einer der belebtesten Plätze in der Stadt ist.
Die Innenstadt von Lissabon wäre ein Präzedenzfall für die Erweiterungen in vielen Städten im nächsten Jahrhundert entwickelt werden.
Referenzen:
Plaza del Handel die Werft do Paco
Blick über die Dächer der Gebäude in der Innenstadt von Lissabon
Blick auf die Outdoor-Auditorium im Park mit dem Teich und dem Museumsgebäude im Hintergrund
PARK
LA FOUNDATION Gulbenkian
Gonçalo Ribeiro Telles y Antonio Viana Barreto
Durch. de Berna. Dieisboa, Portugal. 1963
Die Gulbenkian Foundation ist eine kulturelle Institution, Zentrum für zeitgenössische Kunst in der Stadt Lissabon gewidmet. Das Projekt würde in einem alten Wald Ausstellungsfläche eingefügt behalten würde einen wesentlichen Teil der bestehenden Vegetation.
Von Anfang an beide Gebäude würde Gärten als Einheit verbunden, in denen die Parteien behaupten, eine starke Wechselwirkung ausgelegt werden. Aus diesem Grund, Diese außergewöhnliche Wahrnehmung Park wird aus den Innenräumen vervollständigen.
Die Gestaltung der Freiflächen entsteht unter dem Einfluss Naturforscher so lieb die britische Landschaft, dass die Idee der Erzeugung roh Wiesen, Hecken und Teiche, in denen Rahmen der bestehenden natürlichen Vegetation.
Alle Verarbeitungspfade, bleibt Möbel und Konstruktionsdetails in Beton, mit einer Sprache sehr zu Gebäuden verwandt. Eine verwandte ästhetische Architekturen nordeuropäischen Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts, die nichts für Qualität beneiden.
Im Laufe der Jahre schätzt die Pflege und Wartung der
Gartenarbeit. So, Wachstum und natürliche Entfaltung der Bäume und Pflanzen kann erheblich zur Schönheit des Ortes beigetragen haben.
Referenzen:
Versammlung Zeichnung Gartenarbeit durch Ribeiro Telles durchgeführt
Außenansicht der Häuser
Haus Leiria
Manuel Aires Matheus
Leiria. Portugal. 2010
Am Ortsrand von Leiria (Portugal) eine neue Heimat finden als einen ersten Eindruck scheint "typisch home", aber sobald wir eintraten ist es nicht, was es scheint. Das Haus ist in seiner Mitte durch das Licht von einem Triple-Höhe Hof, horizontal öffnet im Erdgeschoss mit Garten entworfen geleert.
Mit einem kombinierten Keller mit Haupt-und oberen Etagen sind alle Platzbedarf abgedeckt, so trickst das Auge in einem Spiel von weißem Futter eine komfortable und bequeme.
Der Innenraum verwendet eine Vielzahl von Glasscheiben vom Boden bis zur Decke, um einen Innenraum mit dem externen Licht öffnen, mit einem Boden in Form eines "U" um die zentrale Terrasse.
Die Innen-und Außenbereich Fußböden sind mit Parkett. Whites in el äußere Gehäuse und die Erhaltung der Pracht und Komfort Holz innen. Auch von den Möbeln verwendet, diese Farbe ist der Draht Holz für Wände und Decken von einem reinen weißen. Konstruktiv, Deck Finish mit Acrylfarbe ist möglich dank der modernen bestehenden wasserabweisender Materialien.
Fotografie: Arquinetia
Werke des Architekten:
Pläne:
Bücher:
Blick vom überdachten Zugang
HOUSE VON ANLAGEN
Paulo David
Madeira. Portugal. 2004
Das Art Center in Funchal Casa das Quiet ist ein Gebäude, das sich durch seine Einbindung in die Landschaft, die Topographie von einer Politik der Schaffung von Museen mit dem Ziel der Dezentralisierung der portugiesischen Kultur entsteht, außerhalb der Grenzen der großen Städte.
Eingebettet zwischen hohen Bergen Ende abrupt auf dem Meer seine Grenze ist, wo liegt das Zentrum besteht aus einer Summe von Volumina Halbeinbaustrahler in das Vulkangestein gebaut Mit diesem gleichen umschließt ein Museum spielt mit der vollen und leeren.
Das Haus steht auf einem stillen das. Reihe von Dachflächen, die durch Innenhöfe punktiert, Rampen und Wege, die den Zugang zum Gebäude ermöglichen. Diese Abdeckung ist sichtbar vom Eingang und von einem Teil der Strecke.
Ein glasig Innenhof verbindet organisiert alle verschiedene Räume mit unterschiedlichen Abmessungen. Das Innere als ein Spiel mit kontrastierenden Licht ist entworfen worden,, clarooscuros Spiele und Variationen auf Volumes, die dem Gebäude einen Hauch von Volkssprache Obdach für die Kunst.
Fotografie:elpepuvia
Referenzen:
Pläne:
Fotografie: Competiline
Bücher:
Außenansicht des Stadions
Municipal Stadium BRAGA
Eduardo Souto de Moura
Monte Castro.Braga.Portugal, 2004
Erbaut auf einem großen Beton-Struktur steht auf dem Gipfel des Mount Castro im alten Durne Granit-Steinbruch mit Blick auf die Stadt Braga eingebettet. Bekannt für Hebelwirkung antiken griechischen Theater wie die Topographie des Geländes zu definieren das Gebäude.
Mit einer Kapazität von 30.000 Menschen. den abgestuften Stadion wurde ausschließlich auf den Seiten des Spielfeldes gebaut., ist Sohn des nüchtern hat drei Galerien durchzogen all den Ständen.
Das Fehlen von Tribünen in Fonds ermöglicht einen Dialog mit der Landschaft und Umwelt,. wo wir finanzieren finden Sie in der Stadt Braga und der andere das Gestein aus dem Steinbruch.
Jede größere Schritt ist mit einer Abdeckung im Stil Dach, wo sie zusammen mit Hilfe von Stahlseilen verbunden sind bedeckt, die was zu einer Hängedach die ein Hauch von Leichtigkeit auf die gesamte.
Fotografie:Eleumi
Sketches of bisherigen Vorstellungen
Modell der Anlage
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