Ovóide chinoiserie

Sede da China Grande Teatro Nacional. Paul Andreu, 2007. Imagem: Randomwire, Flickr

Os prédios se tornaram muito poderosas armas de propaganda. Em alguns casos, sua própria construção é um dos principais meios de eventos, atraindo a atenção de muitas pessoas através da mídia. Imagens espetaculares transmitir formas surpreendentes que são supostamente para realizar atividades que geralmente são desconhecidas e não se importa muito.

Neste processo, especialmente, certos tipos de edifícios, como culturais e desportivas contribuem grandemente para a visibilidade global das regiões e cidades. Gerar, assim dizer, Shocking melhorou atratividade das nações e como resultado parece promove indiretamente o desenvolvimento econômico. De alguma maneira, os escritórios de instituições públicas e grandes corporações também tentar participar neste jogo de posições internacionais.

Na geração de marcas globais, não só a arquitetura, mas também de arte, representam um recurso inesgotável. O caso da arte recente da China oferece um exemplo paradigmático a este respeito. Lá, um personagem como Ai Weiwei supostamente lutando pela liberdade de expressão nesse vasto país é um representante dessa confusão cerimônia que assinaram numerosos artistas e arquitectos.

Desaparecido, Jogando uma urna Dinastia Han. Ai Weiwei, 1995

Com o rosto impassível, Weiwei representa situações que nos assustam quando somos forçados a pensar seriamente sobre as condições de nosso contemporâneo. Trabalhos performativos intrigantes são um criador inteligente que está criticamente refletir o que acontece em seu ambiente de vida. Como quando destruído em um evento público um pedaço de cerâmica valioso, tesouro antigo que data do tempo da dinastia Han, que fazia parte do vasto património cultural do seu país. Ou quando outro navio também pintado com o símbolo da antiga Coca Cola. Assim, enfrentando seus compatriotas a uma escolha dolorosa, Você está desesperadamente destruir um passado rico em direção a introdução impensada modernidade de outros lugares? É bom ou ruim para a cultura chinesa opulento? Ou quando artesão fabrica mais de cem milhões de sementes de girassol em que eu falei em em outro lugar. Neste projeto nós enfrentamos o paradoxo de um mundo no qual as grandes empresas se esforçam para cortar custos e, assim, destruir o artesanato e com ele os meios de subsistência de milhões de pessoas e, ao mesmo tempo, essas mesmas empresas pagam generosamente para um artista para fazer uma peça que, indiretamente, aumentar o seu prestígio como um patrono das artes.

No que diz respeito à arquitectura é semelhante à produção de um processo em que o interesse mundial artístico migrou Leste. Inicialmente, criadores, arquitetos e empresas de design, muitos países vêm para o fim do mundo, para construir a nova imagem da China. Como foi o caso, por exemplo, com a construção da sede espetacular A televisão estatal CCTV, construido por Rem Koolhaas y OMA. Inicialmente, outsiders definiram esta nova maneira de fazer arquitetura, como vemos hoje começou a surgir arquitetos chineses também começam a reconhecer-se como marcas profissionais influência planetária. Este é o caso Wang Shu receberia o Prêmio Pritzker de Arquitetura em 2012, Ocidente reconhecer a sua história sugestiva de trabalhar com o seu parceiro Lu Wenyu, arquiteto também.

A nova sede da televisão estatal CCTV empresa. Ole Scheeren y OMA, 2009

O que é evidente é a enorme força global tem gradualmente ganhou várias décadas, a nação em cuja geografia são agrupados mais de 1300 milhões de pessoas.

A arquitetura evoluiu para uma ferramenta essencial para o posicionamento global e, portanto, os países, arquitetos mais talentosos ainda são úteis para alguns poderes extremamente poderosos. Pena que tende a se transformar em uma ferramenta para o estabelecimento de relações desiguais e, portanto,, hegemonia final da concentração de capital nas mãos cada vez menor e mais sites específicos. Esses prédios espetaculares, que lidar com enormes quantidades de dinheiro destinados, contribuir indiretamente para atrair esse recurso é escasso e inconstante cuidado humanidade. Ele está guiando o olhar de centenas de milhões de pessoas em certas partes do mundo, na qual supõe-se que se encontra com o capital acumulado, uma suposição eo progresso final das culturas. Destina-se a expressar bem o poder daqueles lugares como centros de decisão global que você tem que ir e admirar.

Esta abordagem expressa uma falsa e errônea metas que estimulam centralização radical da riqueza e os bens se tornam escassos e mergulhar-nos a todos para o futuro inviabilidade da existência humana na Terra. Devido a isso, essas arquiteturas admirava também contribuir indiretamente para o aumento diferenças humanas e luta implacável de todos contra todos para os recursos naturais e alimentos. Finalmente, estética foi colocado a serviço da injustiça e da desigualdade.

Alguns exemplos podem ilustrar este processo de formação de uma imagem arquitectónica que é admirável, mas eticamente repreensível. O engraçado é que os mais representativos da arquitetura chinesa realizados nas últimas décadas formal de obedecer a um padrão claramente identificáveis. Alguns destes edifícios fizeram arredondado formas elipsoidais e volumes tentando ficar longe das superfícies esféricas na informalidade característica procurada. Seria testemunhando o nascimento de uma geração de que poderíamos chamar chinoiserie ovóide.

Um exemplo de formato elipsoidal a meio caminho entre as expressões contemporâneas e recentes europeus na China está a ser realizada para sediar a Ópera de Pequim. O ovo gigantesco projetado por Paul Andreu no início e concluída em 2007 é uma expressão desse esforço em que a ordem eo caráter da cultura ocidental são procurados para introduzir em um país em construção e desenvolvimento poderoso. O edifício Opera projetada pelo arquiteto parisiense seria o primeiro exemplo de chinoiserie ovóide no registro. Que as elites chinesas investem enormes recursos na importação de idéias exóticas para começar a construir a sua própria expressão.

O trabalho é estruturado como uma gigantesca titânio cuja perfeição é refletida em um perímetro lagoa e definindo seu acabamento requintado geométrica. Uma imagem visual ideal que expressa exatamente o nascimento de poder técnico e construtivo de um país que quer ocupar um lugar de destaque no concerto das nações.

Ou o Estádio Olímpico de pequinês, desenhada pelo arquitetos suíços Herzog e de Meuron, com a curiosa colaboração de novo- Ai Weiwei e inaugurado en 2008. Nesta estrutura, formas extravagantes tendem a servir ovóide para gerar um edifício único, cuja principal tarefa era despertar a admiração dos visitantes e espectadores dos mais diversos cantos do globo. O custo excessivo não seria um problema, quando o que era deles para produzir um impacto global media.

Fora do Estádio Olímpico de Pequim. Duque&DeMeuron de Ai Weiwei, 2008

Hoje, o assim chamado "Ninho dos pássaros"Permanece vazio como um pedaço inútil de escultura manifesta. Uma vez que sua reivindicação espetacular é abandonada à sua sorte, como aconteceu com a construção da marca numerosos, demonstrando que a chamada marca o marcado das cidades é uma ferramenta que contribui para o crescimento dos resíduos que se destina, dos quais é a nossa civilização.

Uma nova geração emergente de arquitectos emergiu após um incomum brilho. Eles tentam assumir a partir desses pioneiros estrangeiros na construção de marca espetacular da China. Este é o caso da equipa MAD conduzido pelo jovem Ma Yansong, uma estrela e dá inúmeras palestras e exposições e obras feitas em diferentes partes do mundo.

A fachada do prédio Ordos Museum. Ma Yangson os MAD Architects, 2011

Construção de secção transversal que mostra a estratégia de construção em relação à estrutura

Em Ordo, uma cidade distante da região da Mongólia Interior, na borda do deserto de Gobi, MAD louco o auto construíram uma enorme estrutura em forma de tubérculo. A espetacular novo museu não se sabe ainda o que vai dedicar: Sua justificativa se transformam em pensamentos do presidente Mao: "somente em uma folha de papel que você pode desenhar a imagem mais moderna e agradável". Em Museu de Ordo, espaços interiores dedicado a várias possível e ocupar mais exposições alegado 40.000 m2 e são mostrados como o público, Órfãos de conteúdo desde a sua abertura no final de 2011. Centenas de milhares de revistas e blogs de arte e arquitetura foram rápidos para refletir este evento proporciona uma nova e importante ícone da cultura internacional. A piranesianas memórias manifestar absurdo que se expande a uma velocidade de iluminação e alguns iluminados barroco arquitetos abominarían.

Lobby dentro do Museu de Ordos

Ou a estrutura metálica estranho apareceu no distrito de design da obra de Shenzhen estudo do arquiteto Pei Zhu, Morador de Pequim. De acordo com declarações públicas o desafio é fornecer soluções práticas, reflectindo uma forte pensamento conceitual e inovadora. A declaração é vazio ideológico defender a pobreza conceitual dos autores.

Design Museum, no distrito de Shenzhen outubro. Pei Zhu Estúdio, 2012

Mais como uma nave espacial em que um grupo de estrangeiros acaba de chegar ao nosso planeta para um centro cultural, Outubro Design Museum é outra elipsóide irregular veio para preencher uma outra cidade chinesa crescendo, Shenzhen, situada a 200 quilômetros de Hong Kong espuma colméia humana. Suas límpidas surpreendente em sua nudez e neve abocándonos interiores claramente um vácuo mental que nos liberta de qualquer pensamento reflexivo. A pergunta é: Por que vastas áreas que são preenchidas construções escultóricas urbanas? Por que viagem de partes distantes do mundo para a contemplação?

Estes edifícios definhar como meros enfeites que são apoiados por enormes máquinas fase estrutural para efeitos volumétricos bastante discutíveis. Alguns exterior e interior peles processo de construção distorcendo e responder a essa falsa ideologia Conde Potemkin aberto para Imperatriz Catarina, a Grande, e em nossos tempos levaram a construções extremamente questionáveis ​​como o Museu Guggenheim em Bilbao.

Vemos que essas obras são realmente conchas vazias, cujo conteúdo e funcionalidade e durabilidade de pouco interesse na maioria dos casos. Volumes representam apenas espaços autista altamente espetaculares. Neles, a utilidade e serviço para as pessoas que vêm ausente ou acessório geralmente tem um valor. Esforços têm sido feitos principalmente para a construção de imagens. Quadros que mostram reforçada formas esteticamente marcantes e interiores dignos da imaginação de Piranesi melhor e ter um único destino: divulgação através de redes e redes globais de telecomunicações. Fotos publicitárias e vídeos são feitos pelos mais renomados artistas, em que o pensamento, reflexão escrita não importa além do slogan e só contribuir para a construção de marcas concorrentes iconically recorrentes de cidades e países.

O lobby monumental China Grande Teatro Nacional. Paul Andreu, 2007. Imagem: Aas Andreu